Свежий кейс от Романа Александрова.
Объектом продвижения стала певица Алина Перова, знакомая некоторым по шоу «Голос 4» и кавер группа Кактус Джем.
Честно сказать, музыкальное направление было для меня немного в новинку, но сама задача была вполне осуществима и включала в себя несколько пунктов:
- Чтобы было удобно воспринимать информацию, я разберу каждый пункт.
- В инстаграме мы переработали описание аккаунта на основе более популярных коллег по цеху, отработали график выхода публикаций, подобрали нужные теги для привлечения бесплатного трафика.
На момент поступления заказа, в аккаунте было 8000+ подписчиков, что мне показалось малым. Было принято решение подлить «массовки» для получения заветной цифры на 10000+ человек. Также пришлось догонять лайки, по 500 на каждую новую публикацию.
Что касается ютуба, здесь пришлось пробежаться по всем техническим настройкам, переделать описание канала, изменить аватарку и обложку, подключить все имеющиеся соцсети, залить новый материал уже с обновленным форматом описания.
Посредственный пункт, в котором особо нечего показать, но он дает представление о подходе к проекту и о том, как мы подошли к мелочам. На коммуникации с заказчиком ушло безумное количество времени, но и масштаб проекта соответствующий.
А вот здесь уже будет интересно. После внесения всех изменений и «причёски» аккаунта мы начали его продвигать. По согласованной стратегии, мы выложили небольшую нарезку, которая являлась превьюшкой клипа и могла подзадорить аудиторию.
Посмотреть ролик полностью вы можете пройдя по ссылке выше
Сбор базы был осуществлен по аккаунтам, относящимся к шоу Голос и по некоторым артистам, что дало положительный результат.
Результативность можно увидеть на фото. К сожалению, на момент подготовки кейса, часть ботов уже списалась в виду последних изменений в инстаграме и остался чистый прирост.
Вот динамика роста подписчиков на графике.
Итого за период удалось привести почти 2800 подписчиков, что несомненно отразилось на активности аккаунта и потенциальных заявках на частные мероприятия.
Продвижение с помощью таргета проходило в 2 этапа. На первом этапе мы продвигали превьюшку, которую показывал выше на протяжении недели. Задача была вести непосредственно на сам аккаунт инстаграм. После выхода клипа на канале ютуб, на протяжении двух недель мы продвигали уже минутную нарезку, приводя аудиторию сразу на канал.
Вот немного статистики:
- Ссылки на ролики:
- — Превью клипа
- — Нарезка клипа
В качестве целевой аудитории были выбраны женщины от 18 до 27 лет, по всей России, с интересами в музыкальной сфере. По оценке прироста подписчиков в аккаунт инстаграм, нам удалось привлечь порядка 800 человек. Поскольку главной задачей было быстро дать хайпа, то мы справились на отлично.
До этого проекта мы были с ютубом на ВЫ, но, как показал итоговый результат, мы смогли преодолеть этот барьер, не без помощи наших партнеров.
Спустя неделю после пиара превьюшки клипа в инстаграм, полный клип выходит на канале певицы. Пробовать механику вывода в топ я отказался, т.к. не было никаких гарантий, и я выбрал несколько других инструментов:
- В качестве бюджетных каналов были выбраны следующие:
Так же было несколько прямых посевов в группах ВК, а именно: https://vk.com/my_audios, https://vk.com/rus_music_2013, Вслушайся,
Посты были нехитрые и просто должны были отработать на увеличение просмотров, что они и сделали.
Дальше самое интересное. Знаете как разместить свое видео в десятках сообществ и сотнях сайтов за несколько дней? А мы знаем).
- Под этот проект мы нашли очень толковых и ответственных исполнителей, которые имеют огромные технические возможности. Да что говорить, вот вам отчетность по продвижению клипа:
- Общая сводная статистика:
- Небольшая вырезка из детальной статистики по посеву в ВК:
Большая часть просмотров пришла именно с сайтов, т.к. их общее количество составило 260 шт. Среди них такие известные, как only-tv.org, hdrezka.biz, all-episodes.net и многие другие.
- Вот один из примеров размещения.
- Если вы хотите продвинуться на ютубе таким образом и получить от 10 000 просмотров в сутки по фиксированной цене за 1 просмотр, обращайтесь в личку и я предоставлю вам полный отчет по этому проекту и некоторым другим.
- Вот в каком виде мы сдали работу на канале:
- Сам клип за 2 недели набрал 112 тысяч просмотров, 200+ лайков и 29 комментариев, что весьма неплохо, учитывая имеющиеся ресурсы и узкие временные рамки.
- Подводя итог, хотел бы сказать, что клиент остался доволен, а мы открыли себя с новой стороны, взяли новые высоты и не ударили в грязь лицом.
Данный комплекс работ мы начали активно предлагать и преуспели. Совсем скоро представим вам еще одну музыкальную группу, а так же, очень взрывной политический кейс.
- Если у вас есть вопросы, пишите мне в личные сообщения (Роману Александрову), и я с удовольствием отвечу на все вопросы.
- Источник
- Предыдущий пост Назад Следующий пост Вперед
Источник: https://conversion.im/kejs-prodvizhenie-muzykalnoj-gruppy
♫ Как продвигать музыку в сети, или почему ваши промокампании не работают ♫ ИМИ.Журнал
По просьбе ИМИ.Журнала специалист по маркетингу Антон Выборнов, работающий на лейбле Respect Production, рассказал о продвижении музыки в цифровую эпоху, когда приходится думать не только о том, как записать хорошую песню, но и о том, как грамотно подать ее в перегруженном инфополе.
Антон Выборнов. Фото из личного архива
Справка ИМИ:
Антон Выборнов более 7 лет проработал в рекламной сфере с агентствами Brand Mobile, Saatchi & Saatchi, Ailove. Среди его клиентов были Peugeot, Coca-Cola, Imperial Tobacco, Stoloto, Storia Russia.
Сейчас Антон, помимо работы на лейбле лидера «Касты», читает лекции по SMM для музыкантов в бизнес-школе RMA и в бюро InSimple, а также консультирует многих артистов, среди которых «Мумий Тролль», Tesla Boy и Линда.
Помните, что контент решает все
Столь любимая в рекламной среде поговорка («Content is King» — эссе основателя Microsoft Билла Гейтса о монетизации контента в эпоху интернета, опубликованное в 1996 году и во многом оказавшееся провидческим.— Прим. ИМИ) никогда не потеряет актуальность.
Очень часто происходит так: артист приходит с небольшим бюджетом на промо своего нового трека и хочет его продвинуть, но при этом совершенно не думает о том, что происходит на его собственных ресурсах.
А там, как правило, все выстроено недостаточно ярко: не хватает индивидуального оформления, постоянных публикаций, интересных активностей.
К сожалению, рассчитывать только на музыку и на то, что она сама себя продаст, сейчас не приходится. Помните о том, что ваш трек может настигнуть потенциального слушателя врасплох: он может сидеть на занятиях без наушников, лениво скроллить ленту на совещании или машинально листать ее в метро.
И вот ему попадается ваш пост с треком, который вы так старательно записывали. У человека есть лишь секунда, чтобы решить — остановиться или листать дальше. И это решение приходит еще до того, как он нажал на «Плей». Что его может зацепить? Возможно, необычная текстовая подводка (явно не «Такого ты еще не слышал») или яркая обложка.
А возможно, фото исполнителя, если он своим внешним видом уже вызывает интерес.
Если первую стадию вы успешно преодолели и слушатель, кликнув на песню, зашел в паблик, его надо удержать.
Что вы можете предложить ему, помимо музыки? Яркий образ? Классные тексты? Виджет с приветствием? Фотографии, которые поданы не просто в стиле «Вот наша фотосессия», а как отдельный арт-объект? Решать вам.
Каждый из таких продуманных ходов увеличивает шансы на то, что какой-то из них сработает в вашу пользу. Подумайте о контенте, который будет продавать вашу музыку, а не о музыке, которая будет продавать вас.
Подумайте, зачем именно вам нужно промо и какое
Каждая маркетинговая кампания начинается с построения медиаплана. Вы пишете примерный прогноз: сколько кликов вы получите, сколько событий в итоге должно произойти после окончания промокампании.
Проблема в том, что музыканты зачастую рассеиваются, хватаясь за все подряд. Им сказали, что сейчас популярен TikTok ,— они идут платить блогерам, чтобы те закинули их тизер в сеть.
Кто-то говорил, что промо в сториз инстаграма — это круто; давайте будем делать их.
Безусловно, каждая из этих активностей может принести результат, но какой конкретно результат нужен артисту? Оказалось, многие не задаются этим вопросом и говорят абстрактное: «Чтобы все услышали».
Если ваша цель—увеличить количество подписчиков в паблике во «ВКонтакте», надо ли в промопост вставлять ссылку на внешние стриминги (к примеру, band.link)? Ведь тогда пользователь уйдет на внешний ресурс — и вы его потеряете, потому что отследить его действия станет намного сложнее (если только он сам не захочет найти вас в социальных сетях, но это исключительно лояльные фанаты).
Конечно, можно запустить ретаргетинг, чтобы догонять другими промоформатами тех, кто уже кликал по первому посту, можно настроить аналитику в самом band.link, но эти активности надо тщательно спланировать и заложить на них бюджет.
Под завязку набивая пост контентом («Вот тебе и наше сообщество, вот клип, вот ниже плейлист, а вот ссылка на стриминги. А еще ставь лайк и делись с друзьями!»), помните, что пользователь вряд ли послушно выполнит все, что вы от него хотите.
Создавайте несколько кампаний с разными целями, если сознательно хотите разделить трафик на разные каналы. Но не старайтесь охватить все сразу, иначе рассеете внимание пользователя.
К тому же инструменты социальных сетей сами рекомендуют вам определить точную цель кампании и сфокусироваться на ней, используя дополнительные возможности (например, кнопку «Подписаться»).
Собирайте свою аудиторию
Помните о том, что ваши аккаунты не принадлежат вам, а социальные сети постоянно меняются. Вы раскрутили канал в телеграме, а его заблокировал Роскомнадзор. Собирали своих слушателей по репостам в других сообществах — а репосты закрыли. Ищете новых слушателей по лайкам своих постов? Уже слышали про тестирование с отменой лайков?
Добавьте к этому постоянное изменение алгоритмов умной ленты, когда охваты у сообществ урезаются, а админы постоянно пытаются играть на опережение, чтобы хоть как-то попасться вам на глаза, — и вы осознаете, что даже до своей аудитории достучаться с каждым разом все сложнее, не говоря уж о новой. Не так важно, сколько тысяч у вас подписчиков, если по факту ваши новости видит меньше 20% от их числа. Именно поэтому стоит задуматься о будущем.
Чем больше у вас будет возможностей взаимодействовать с базами данных своих фанатов, тем лучше.
Есть группы, которые перед концертом в городе обклеивают его афишами, потому что в свое время не посчитали нужным устанавливать пиксели (JavaScript-код, который вставляется в исходный код сайта и позволяет отслеживать всех его посетителей и таким образом формировать аудиторию ретаргетинга.— Прим. ИМИ) на сайтах или собирать имейлы до вступления закона о персональных данных. А есть группы, которые вообще не тратят на такую рекламу ни копейки и перед концертом просто каждый раз могут задействовать массив данных, который у них накопился.
Email-рассылки, пуш-уведомления, рассылки во «ВКонтакте», базы данных ретаргетинга, пиксели на сайте (у вас ведь есть основной лендинг, куда вы ведете аудиторию и затем «ловите» ее?). Несколько лет поработав в этом направлении, вы сможете создать стабильную фан-базу в каждом городе страны и легко задействовать ее, когда это понадобится.
Составьте медиаплан
Создание медиаплана перед началом кампании важно не только для прогноза результатов, но и для грамотного распределения бюджета. Это наиболее наглядный способ увидеть, на что реально идут деньги и на какие результаты кампании вы можете рассчитывать. Даже небольшой бюджет можно использовать эффективно, четко разложив его по статьям, которые формируются исходя из ваших целей.
Если вам нужно повысить узнаваемость артиста посредством продвижения клипа, стоит ли заливать его в плеер YouTube, зная, что та же «ВКонтакте» как главная русскоязычная социальная сеть будет жестко резать охват с такими постами? Если вам нужны просмотры на YouTube, стоит ли идти и продвигать этот ролик во «ВКонтакте», зная, что это будет намного сложнее? Конечно, поддержать имиджево такой релиз стоит и в Instagram, и во «ВКонтакте» — но, может быть, разумнее вложить основной объем средств в рекламу на самом YouTube?
Медиаплан поможет понять, насколько дорого вам может обойтись просмотр в каждой сети — а значит, и определить правильную стратегию действий.
Если же в вашей формуле много неизвестных, лучше обратиться за помощью к специалисту, который, оценив ваш продукт, постарается примерно спрогнозировать стоимость клика/просмотра в каждой соцсети, отталкиваясь от полученного ранее опыта с подобными кампаниями. Он же и должен подсказать объем инвестиций.
Скажем, вы решили купить рекламу в блоге, а оставшуюся часть раскидать в посевы (размещение постов в сторонних сообществах. — Прим. ИМИ), но вам советуют больше вложить в таргетинг, а посевы ограничить лишь самыми значимыми площадками. Посевы сейчас — крайне неоднозначный инструмент: очень легко потратить на него деньги и не получить нужный выхлоп.
Постоянно задавайтесь вопросом, разумно ли то или иное вложение средств и что именно вы получите с каждой публикации. Речь, конечно, не об окупаемости, потому что промо — это процесс, направленный прежде всего на узнаваемость вашего проекта. Речь о цифровых показателях — просмотрах, охватах, общей сумме постов, которые появились с вашим релизом после премьеры.
Все эти показатели можно замерять в сервисах вроде Popsters или Pepper.Ninja. Такие замеры позволят вам сравнивать успешность релизов друг с другом, анализировать, где что лучше сработало (например, какие креативы и тексты зашли лучше, какой трек с альбома шерят чаще всего, какую цитату люди полюбили).
Не забудьте о таймплане
Таймплан — несколько более подробный, чем медиаплан, график ваших активностей.
В него должен входить план по релизам, фотосессиям, клипам, значимым постам, интервью, анонсам и всему, что каким-либо образом усиливает ваше присутствие в медиасфере.
Таймплан облегчает задачу планирования, помогает понять, нужно ли выпускать релиз именно в этот день (месяц, сезон), и главное — подсказывает, как расставить интервалы между активностями.
Таймплан также любят лейблы и дистрибьюторы: для них это показатель того, что вы ответственно относитесь к проекту, намечаете точные сроки и планируете наперед.
Именно с помощью дистрибьюторов вы сможете наладить отношения с площадками таким образом, чтобы ваши релизы стабильно попадали в плейлисты с новинками на витринах цифровых площадок (а оттуда их растаскивали другие редакторы плейлистов) и таким образом генерировали прослушивания даже без учета сторонних промоактивностей.
Учитесь сами
Плохо это или хорошо, но сегодня не только менеджеру, но и музыканту важно погружаться в детали рекламных процессов. Конечно, если вы оперируете солидными бюджетами, все можно отдать на аутсорс, но как именно вы будете контролировать своих подрядчиков? Сумеете ли понять, хорошо или плохо они провели кампанию? Сможете ли сами провести анализ?
Пользуясь значительным подъемом музыкального рынка и малой осведомленностью самих артистов, в музыкальные маркетологи и продюсеры подались буквально все — от администраторов пабликов с цитатами до владельцев инстаграм-аккаунтов с мемами.
У каждого второго стоит статус «Пиарю музыкантов», у каждого администратора есть десять тарифов на выбор для рекламы трека, альбома или клипа, причем все это поставлено на конвейер и идет на постоянной основе.
Полагаться исключительно на посев в соцсетях не стоит.
А если закладывать часть бюджета на такие активности, надо четко обсудить прогнозные значения, а также все графические материалы, которыми будут сопровождаться подборки или треки.
Порой такие масштабные размещения делаются для огромной массовой аудитории, которая ставит лайки на все подряд и не отличает один пост от другого. Ваша задача — не сливаться со всеми, а выделяться среди остальных.
Не думайте, что SMM — это гарантия успеха
Все описываемые механики не работают по щелчку, потому что успех каждого музыкального проекта складывается из множества факторов. Вы должны четко понимать целевую аудиторию вашей музыки, отличие материала от аналогичного на рынке и оценивать свои шансы на успех.
Бывает, что в промо поп-артиста вкладывается несколько миллионов рублей, но из-за перенасыщения рынка подобным контентом аудитория не может отметить его для себя и сделать топ-звездой.
Бывает, что на рынке пустует ниша и в нужное время в нужном месте появляется артист, который тут же выстреливает без всяких маркетинговых вложений—просто из-за того, что по дружбе был сделан один репост в молодежный паблик. Зайдите в топ песен «ВКонтакте» — можно ли было предположить, глядя на новичков там, что эти треки станут лидерами по прослушиваниям?
Помимо, собственно, самого звука и хитовости, на успех трека влияют сезонность, изобилие других релизов на рынке, вторичность материала, персона артиста, поддержка медийного окружения и много других факторов. Важно двигаться вперед, делая от релиза к релизу выводы из прошедших кампаний, а также планомерно взращивать фан-базу, стараясь бить точно в целевую аудиторию.
Подписывайтесь на ИМИ в социальных сетях:
Источник: https://i-m-i.ru/post/kak_prodvigat_muzyku_v_sotsseti
Шоу-бизнес изнутри. Развитие и реализация творчества » 5 советов для продвижения себя в музыкальном мире
29, Дек
818
Любой начинающий музыкант задает себе много вопросов, но, пожалуй, есть самые волнующие, для певцов вступающих на путь шоу бизнеса: за что зацепиться, как продвигать себя в « массы», что делать для развития собственной популярности? На эти и другие важные вопросы мы ответит статья ниже.
Самое «простое и обычное». Поиск новых талантов.
Итак, ты точно определился со стилем написания музыки, и даже приобрел музыкальные инструменты. Все это замечательно, но наталкивает на дальнейшее: с кем создать группу, и где взять заинтересованных людей?
Конечно же, тебе нужна своя группа! Группа, которая принимает и понимает твой стиль, не только в поведении, но еще и в музыкальном аспекте.
Хорошо, если ты изначально обзавелся людьми с похожими интересами, ну а если же нет, тогда самое время «побродить» по соц. сетям и отыскать таковых.
Узнавай и интересуйся жизнью своих товарищей, ведь увлечь в новое русло, и заинтересовать собой — самый эффективный способ найти единомышленников.
Лови момент!
Дальше тебе придется подружиться со спонтанностью! Что это значит?
Время не стоит на месте, и уж точно не будет ждать, пока ты соизволишь внести свою лепту в мир музыкального шоу-бизнеса. Наблюдай и действуй! Не теряйся в моментах, и лови удачу за хвост! Только быстро принятие решения приносят результаты. Но и не мчись сломя голову, во всем должна быть золотая середина!
Нашел в интернете свежую статью о продвижении музыканта? Потрясающе! Самое время черпать знания.
Увидел, что кто-то из друзей ищет новые «голоса»? Не теряй шанс, ведь только так можно попасть в «тусовку» музыкантов, а там уже останется только немного себя проявить, и ждать звонков от спонсора. Вот это я понимаю — жизнь не стоит на месте!
Ищи новые варианты заявить о себе.
Хочешь «действующий» секрет? Уже довольно давно в США используют школы, чтобы раскрутить себя на начальных этапах. Как это делается? Узнай про ближайший выпускной, и договорись с директором о выступлении на выпускном вечере.
Ну и конечно же, если выступление пройдет удачно,то и пиар группе будет обеспечен. Это и есть маленькие шаги к твоей будущей блестящей карьере!
Именно такие концерты способствуют тому, что о тебе услышат ближайшие кафе и рестораны, а значит скоро появиться шанс выступить и у них.
Заявить о себе в своем городе – самый большой шаг к мечте!
Как поступает Голливуд?
До сих пор не знаешь? А пора бы…
Создай себе образ и, базируясь на нем, воплощай идеи в жизнь.
Подумай о том, сможешь ли ты проводить кастинги на определенные тематические мероприятия; обдумай, что тебе для этого потребуется, и начинай действовать.
Это неплохо развивает уверенность в себе, и обязательно пригодиться в твоей будущей карьере. Не забывай, что навыки развития в музыкальных направлениях всегда отплатят тебе той же монетой.
Известность через интернет.
Пока ты еще не обладаешь большим бюджетом, можешь подумать о том, где в интернете можно «показать» себя. Сейчас существует масса форумов, где общаются и делятся знаниями даже известные музыканты. А еще есть сайты, где можно записывать свои песни в онлайн режиме. Что еще надо для начинающей звезды?
Ну и конечно, неплохо было бы подружиться с людьми, которые имеют «связи» в шоу-бизнесе. Будь-то продюсеры, актеры, или же сами музыканты.
Зачем это делать? По принципу психологии, если ты хочешь жить, как в своих мечтах, то ты должен вести себя так, будто все это ты уже имеешь.
Это очень действенный метод, которым пользовались самые известные звезды музыкальной индустрии. Проверь, и ты убедишься в этом, на своем собственном опыте.
Источник: http://producera.net/5-sovetov-dlya-prodvizheniya-sebya-v-muzyikalnom-mire/
Как раскрутить свою рок-группу
Есть одна вещь, о которой мечтает почти каждый музыкант — первый большой тур. Это то самое ощущение от концертов каждый вечер подряд в лучших концертных залах в крупнейших городах по всему миру, всегда перед переполненным залом. Но до того как это случится, задайте себе один простой вопрос: у вас есть план? Если нет, распрощайтесь с вашей мечтой прямо сейчас.
А если у вас есть план, вы уверены что он достаточно хорош? Музыка — это бизнес, как и любой другой, так что в ваши обязанности входит быть хорошим маркетологом и предпринимателем.
И хотя изначально вы заботитесь о качестве вашего продукта или услуги, то есть о вашей музыке, сочиняя, записывая и репетируя её, вашей работой является также её продвижение. О ней должны знать люди.
В этой статье мы постараемся создать чёткий план действий, который выведет вас на новый уровень.
Стратегия — это замечательно, тактика — отлично, но решает всегда только одно — действие. Итак, готовясь к большому туру, важно понимать, какие шаги нужно сделать до него, чтобы этот день всё-таки когда-нибудь настал
1. Выбирайте правильные места для выступлений
У каждого места свой собственный стиль, как правило, лучше всего подходящий для музыки определенных жанров. В одних залах чаще всего проводятся рок-концерты, в других — хип-хоп, и т.д. и т.п. Важно также месторасположение и уровень известности места среди вашей потенциальной публики.
Выбор правильного места для проведения вашего концерта — очень важный момент, это первый шаг, с которого начинает расти ваша постоянная аудитория, именно благодаря ему будет расти посещаемость ваших концертов.
Если вы играете перед публикой, которой не нравится ваша музыка — скорее всего вы играете не в том месте, не с теми группами и аудитория перед вами не та.
Как и в случае с любой маркетинговой стратегией, всё начинается с понимания вашей аудитории. Только после этого начинается продвижение и реклама бренда. Если вы хотите сформировать круг постоянных поклонников, вы должны понимать, из кого он будет состоять.
Если вы играете акустический фолк/рок — нет смысла играть перед людьми, которые пришли потанцевать под рэгги. То же самое с хип-хоп артистами — им нечего делать в мелких кафешках, где собираются инди-рокеры и хипстеры, студенты разных университетов от искусства.
Итак, как же понять, кто ваша аудитория?
Начните с простых вопросов:
- какую музыку вы играете?
- нарисуйте портрет аудитории (пол, возраст, стиль, род занятий и т.д.)
- какую музыку играют на вашей сцене?
- вписываетесь ли вы в тусовку?
- если нет, где ваша музыка будет звучать уместно?
- какие в вашем городе есть маленькие и среднего размера клубы, в которых вы могли бы выступать? Здесь уже можно ставить какие-то конкретные цели перед группой.
- если речь идёт о крупных площадках — в каких залах собирается больше всего ваших потенциальных зрителей и на каких мероприятиях?
- какие самые значимые группы в вашем регионе?
- что вам даст сотрудничество с ними?
Начинайте постепенно уходить в детали:
- захочет ли ваша публика танцевать под вашу музыку?
- захотят ли зрители выпить под вашу музыку? (если да — найдите место с интересными напитками!)
- какую музыку кроме вашей зрители захотят услышать?
- если вы захотите играть каверы, какие группы захотели бы услышать ваши зрители?
- какие места посещают ваши зрители кроме концертов?
- читают ли они какие-то блоги и в каких соц.сетях они активно общаются?
Каждый дополнительный вопрос, который вы зададите сами себе, будет вас продвигать всё ближе к цели.
ВЫ разберетесь с портретом аудитории, поймёте её интересы и потребности, сможете быстрее найти общий язык и установить тесный контакт.
После того, как вы разобрались с вашей публикой, найдите самые подходящие места для концерта и сделайте всё, что в ваших силах, чтобы забить там даты. Не забудьте также просмотреть календарь концертных залов и клубов.
Попасть на разогрев к какой-либо группе на уже готовый концерт зачастую намного проще, чем получить дату под себя, особенно в больших клубах. ВАЖНО: На первых порах нельзя распыляться, пытаясь играть везде где возможно.
Сконцентрируйте усилия на вашем городе и регионе. Ваша задача — сформировать ядро вашей будущей аудитории. Прежде чем куда либо ехать, у вас должно быть всё хорошо со зрителями дома.
Пока не будете забивать под завязку клубы в своём городе, думать о туре преждевременно.
2. Разнообразие
Придумать формат для живого выступления — очень важно, но не менее важно, чтобы все ваши концерты отличались друг от друга.
Ответьте на следующие вопросы: — два отделения в концерте или одно? — электрика или акустика? — сколько каверов вы будете играть? — станут ли они постоянной часть ваших концертов? — вы будете играть те де самые песни каждый раз или значительно менять трек лист? — будете ли вы общаться с аудиторией? — будет ли аудитория принимать участие в происходящем на сцене? — если будет, как это можно будет воспроизвести на следующих концертах?
С одной стороны необходимо разнообразие, но должен быть какой-то постоянный элемент во всех ваших выступлениях. Все мелкие детали и маленькие решения важны и в итоге складываются в большую общую картину — ваш концерт.
Точно также как имидж и музыка являются важной частью вашего бренда, формат живых выступлений тоже является его неотъемлемой частью. Lady Gaga, Christina Aguilera известны своими экстравагантными шоу с отточенной хореографией и синхронизацией с музыкой. Они играют один и тот же сет и порядок треков не меняется.
И есть прямая противоположность — группы типа Grateful Dead и Phish, которые известны тем, что всегда играют концерты из двух сетов по 45 минут в среднем, с перерывом между ними. В то время как формат остаётся постоянным, сет-листы меняются каждый вечер.
Именно это делает концерты этих групп неповторимыми и интересными для публики. Фанаты даже не подозревают, какие песни будут играться на следующем выступлении.
Здесь уже появляется почва для фанатизма, когда поклонники коллекционируют записи концертов и сет листы… Grateful Dead и Phish стали такими популярными именно благодаря своим живым выступлениям и их непредсказуемости.
Но далеко не факт, что их путь подойдёт вам и вашей аудитории. Здесь суть не в том, что нужно постоянно играть новые песни и новые каверы и новые версии старых песен. Ваши записи слушатели и так могут найти в интернете.
Если хотите, чтобы у вас стало больше зрителей, а не слушателей, нужно делать что-то особенное для каждого концерта, что-то, что будет отличаться от того, что они могут услышать на записи.
Каждый раз помните о том, что зрителю нужно давать что-то особенное, что-то такое, за что они захотят заплатить своим вниманием. Если этого нет в ваших концертах — на них не будут ходить зрители.
3. Продвижение
Продвижение — один из важнейших инструментов привлечения зрителей на ваши концерты. На ваших первых концертах, когда мало, кто знает вас, ваша задача — сделать так, чтобы все вокруг знали о вашем концерте. Когда с постоянными зрителями будет порядок, задача немного усложняется. Нужно будет сделать так, чтобы ваши зрители звали на ваш концерт своих друзей и знакомых, рассказывая им об этом концерте. Чем раньше начнёте, тем лучше.
Источник: https://www.kombik.com/blog/read/kak-raskrutit-svoju-rok-gruppu/
Как раскрутить рок-группу? А также что угодно другое. Свое дело
Содержание:
- Найти нишу на рынке
- Построение бренда
- Продвижение рок-группы: 8 шагов
Вопрос, поставленный в заголовке, — один из многих реальных вопросов «с подвохом» или «на засыпку», которые задают абитуриентам при поступлении в Кембридж и Оксфорд.
Известный популяризатор науки Джон Фарндон собрал 37 вопросов типа «Зачем людям два глаза» или «Что вы думаете о машинах для телепортации» и написал свои ответы на них.
Верные или неверные — судить вам, так как автор поступать в знаменитые на весь мир университеты уже не собирается. Он лишь хотел дать пищу нашему мозгу и предложить занимательное чтение.
Времена, когда музыкантам достаточно было сыграться, дать несколько концертов и немедленно ожидать славы, практически прошли. Сейчас, если группа не хочет оказаться просто забытой и выброшенной на задворки, ей необходимо задуматься о маркетинге.
На самом деле для некоторых коллективов продвижение опережает музыку — даже буквально.
Я знаю группу, которая запустила успешную рекламную кампанию и собрала достаточно денег путем краудфандинга, чтобы оплатить запись в студии, — и это до того, как они сыграли хотя бы ноту вместе!
Вне всякого сомнения, мы живем в мире, которым правит маркетинг. Когда два века назад человечество потрясла индустриальная революция, бизнес сосредоточился на производстве. «Постройте заводы, — советовали промышленники, — и добейтесь успеха».
Но уже к 1930-м годам производство достигло таких объемов, что корпорации начали соревноваться в искусстве продавать.
Сегодня же, когда огромный выбор и доступная информация делают покупателей все разборчивее, реклама товара приобретает большое значение.
В самом деле, управление компанией сегодня — не более чем задачка из учебника по маркетингу, нацеленная на сбор информации о том, чего и когда хотят потребители.
Причем этим занимается не только собственно отдел маркетинга, но и все сотрудники, от креативщиков до производства. Даже писатели вроде меня втянуты в это маркетинговое безумие.
Большинству издателей не нужны великие книги, им нужно то, что «зацепит» читателей. То же самое касается и рок-групп.
Найти нишу на рынке
Итак, самым первым шагом в раскрутке рок-группы будет определение ее «зацепки», ее уникального продажного преимущества — той характерной черты, которая скажет фанатам: «Вот те, кого вы хотите слушать, с кем вы хотите тусоваться и чью музыку вы хотите покупать». Пока не определена эта «зацепка», нормальной раскрутки группы не получится.
Итак, предположим, я раскручиваю новую, совершенно неизвестную группу, используя для рекламной кампании только наши (мои и моих коллег) скромные ресурсы, не привлекая гигантских бюджетов крупной звукозаписывающей студии.
Коллектив, который я продвигаю, — это женская метал-группа, которая называет себя «Уборщицы» (The Cleaners).
Такое название группа получила из-за того, что басистка Су и вокалистка Имо встретились, когда вечером убирали офисы, чтобы заработать немного денег, — впрочем, они и сейчас этим занимаются. Их музыка весьма мрачная, но песни не лишены тонкого чувства юмора.
Итак, предположив, что они согласятся, я собираюсь изменить название коллектива на «Зомби ночной смены» и позиционировать их как духов, которые появляются по ночам, чтобы вычистить весь мусор, оставленный людьми днем.
Я не собираюсь глубоко эксплуатировать зомби-тематику (во всяком случае, не в сторону мыслей о смерти), я хочу показать миру, что уборщики, как и другие молодые низкооплачиваемые ночные работники (которых миллионы), все же могут быть привлекательными.
Я хочу, чтобы группа притягивала тех, кто чувствует себя маргиналами, изгоями, лишенными будущего и загнанными в темные места, — ну и, конечно, работающих в ночные смены. Это всего лишь одна ниша на рынке, но весьма обширная и достаточно четко обрисованная.
Музыка «Зомби ночной смены» пришла именно оттуда, поэтому я просто направляю их к слушателям, а не пытаюсь превратить во что-то, чем они не являются.
Построение бренда
Ключевым моментом будет построение бренда (мы предполагаем, что музыка сама по себе хороша, хотя можно обойтись и без этого). Так что, прежде чем я займусь распространением информации о группе, мне надо «подготовить товар».
К примеру, придется пересмотреть имидж и внешний вид музыкантов — конечно, не слишком увлекаясь, ведь мы не хотим устраивать театральное представление, а только собираемся отдельными штрихами сделать девушек похожими на уборщиц-зомби.
Пусть мой друг-стилист найдет в их гардеробе вещи, которые превратят их в стильных, но слегка пугающих существ, — и, конечно же, мне понадобится несколько их атмосферных снимков, сделанных в офисе вечером, в окружении чистящих средств и груд мусора, оставленного офисными работниками за день. Эти фотографии понадобятся мне для презентаций и продвижения песен среди целевой аудитории.
Рок-группы должны объединять вокруг себя людей, и я хочу, чтобы работники ночных смен ассоциировали себя с группой и вдохновлялись ею. Также важными будут юмор и иносказания. «Да, мы знаем, что уборка — это грязная работа, а не цель жизни, но мы ведь все здесь отличные люди…»
Надеюсь, у меня получилось сформулировать то, что некоторые теоретики маркетинга называют решением: я выявил, в чем нуждается аудитория, и предложил продукт, способный удовлетворить эту потребность.
Далее, согласно той же теории, мне необходимо проработать еще три вещи: информацию (рассказать людям о своем продукте), ценность (для потребителей) и доступ (в любое удобное время и в любом удобном месте).
В случае рок-группы получение прибыли — это долгосрочная цель, так что ценность будет наименее важным параметром. Наша задача — сначала привлечь к группе поклонников, а потом уже сделать на этом прибыль. Значит, главными параметрами, учитываемыми нами при принятии решений, станут информация и доступ.
Продвижение рок-группы: 8 шагов
Конечно, основную роль в раскрутке сыграет интернет, и к нему я еще вернусь. Но не будем забывать и о традиционных способах передачи информации. Сувенирная продукция (футболки, значки, плакаты и т.п.
) оказывает продолжительное воздействие, которого не добьешься прочитанным и тут же забытым сообщением в сети.
Например, красивая девушка или парень в футболке с названием группы или ее логотипом может привлечь внимание достаточно большого количества людей.
Источник: https://www.7ya.ru/article/Kak-raskrutit-rok-gruppu-A-takzhe-chto-ugodno-drugoe/
Продвижение музыкальных групп
Мы не устаем повторять раз за разом: музыкальная группа — это вполне обычный бизнес-проект, как и остальные, привычные всем, вроде продажи чая или детских подгузников. И если вы хотели бы, чтобы ваша музыкальная группа стала известной и успешной, ее необходимо продвигать и рекламировать. Если вы просто репетируете после работы и никого не информируете о вашем творчестве, вас так никогда никто и не услышит. Для успешного продвижения музыкального коллектива необходимо приложить действительно большие усилия, потому что в отличие от того же чая или подгузников, которые просто необходимы людям, и спрос на них будет всегда, без вашей музыки люди вполне смогут обойтись. Именно поэтому человек, занимающийся продвижением группы, просто обязан быть активным, способным убеждать и грамотно разговаривать. Мы же, со своей стороны, затронем методы продвижения рок-группы.
В свою очередь, думаем, не стоит говорить, что самый главный момент в раскрутке любого музыкального проекта — это наличие качественного материала, умение технично его исполнять, одним словом, ваша музыка должна быть ХОРОШЕЙ.
Потому что если музыкальный материал плохой, то никакое продвижение вам не поможет (исключение составляет поп-эстрада, но там совсем другие правила, и рассчитан такой продукт на людей в музыке ничего не понимающих, и поэтому об этом мы помолчим).
Во всем остальном – это правильная подача своей музыки и поиск аудитории. Ваша стилистика, то, как вы держитесь на сцене, вообще имидж группы и т.д. – важнейшие вещи, влияющие на то, запомнит вас публика или нет.
Поэтому до того, как вы приступите к продвижению группы, обратите на эти вещи особое внимание.
Перед началом
До того, как вы начнете продвигать группу, у вас должна быть как минимум пара демо-записей и короткая концертная программа.
Ваша демо-запись потребуется абсолютно везде, а короткие программы нужны, чтобы вы были в боевой готовности при необходимости концертного выступления. Само собой, вам нужен пресс-релиз. О том, что такое пресс-релиз музыкальной группы мы писали ранее.
Он будет нужен вам повсюду, для организации концертов и при различных заявках, которые вам придется оставлять тут и там.
Концертные выступления в клубах
Проще всего начать раскрутку своей рок-группы с частых выступлений в клубах и других подобных площадках вашего города. Если вам повезло, и вы обитаете в крупном городе, то найти такие места не составит труда, плюс ко всему в клубах будет играть множество групп, схожих по направлению с вашей командой. И организовать концерт будет не сложно.
На начальном этапе, пока вы не обзавелись своими постоянными слушателями и поклонниками, нет особого смысла устраивать сольное выступление, если, конечно, вы не ставите перед собой цель играть для барменов и пустых столиков.
Ведь даже если вы напечатаете сотни афиш и расклеите их по всему городу, никто не захочет приходить на концерт никому неизвестной музыкальной группы.
Выход один: как можно чаще принимайте участие в сборных концертах, стараясь не пропускать те концерты, в которых играют более узнаваемые местные коллективы. У вас появится шанс быть замеченными и обзавестись парой десятков новых слушателей.
Для участия в таких гигах необходимо связаться с организатором и рекомендовать свой коллектив для концерта. Очень хорошо, если у вас будут знакомые среди других групп, а еще лучше среди организаторов.
Но не беда, если такого бонуса у вас нет – разузнайте имена и контакты людей, занимающихся организацией концертов и смело звоните-пишите им.
С распространением социальных сетей сделать это стало совсем не сложно.
Маленькая подсказка: изучая афиши различных групп, можно найти контакты организаторов данного мероприятия, т.к. те, в свою очередь, не стесняются рекламировать себя на анонсах и афишах.
Если вы все равно упираетесь в стену, то можно просто спросить контакты организатора у выступающих команд. Или самим посетить какой-нибудь концерт, там найти организаторов и поговорить.
При переговорах, вы должны быть готовыми предоставить информацию о своей группе и передать свои демо-записи. Возможно, у вас дополнительно попросят пресс-релиз вашей группы для более детального изучения вашего коллектива и представления вас в афишах и анонсах предстоящего концерта.
Можно пойти дальше и самим стать организатором своего концерта. Найти несколько групп схожего направления и договориться напрямую с арт-директором клуба, который отвечает за музыкальную программу своего заведения. При наличии сайта у клуба ищем контакты арт-директора там, при его отсутствии ищем в телефонном справочнике или приходим в клуб лично и интересуемся.
Надо понимать, что в первое время вряд ли есть смысл рассчитывать на оплату за свои выступления, да и это не должно быть целью на данном этапе.
Ваша задача — завоевывать публику и доказывать, что вы действительно чего-то стоите.
А вот уже когда придет известность, и о вас станут говорить и сплетничать, тогда вы сами будете принимать решение о том, где выступать и сколько вам должны за это заплатить.
И кстати, не отказывайтесь от выступлений в соседних городах – они, как правило, с радостью принимают к себе гостей. И даже тот факт, что проезд вам придется оплачивать самостоятельно, с лихвой покроют новые впечатления и приобретение ценного концертного опыта.
Участие в музыкальных фестивалях
Еще один способ самостоятельного продвижения музыкальных групп – это участие в музыкальных фестивалях. На территории нашей страны проводится большое количество фестивалей, и попасть на каждый из них вполне возможно.
Музыкальные фесты — это отличный способ попасться на глаза какому-нибудь именитому продюсеру или, что не менее важно, приобрести слушателей со всех уголков страны, т.к.
фестивали посещает гораздо большее количество людей, чем клубные концерты, да еще и приезжают эти люди из самых разных городов.
Условия подбора участников на такие фестивали обычно можно прочитать на сайтах этих мероприятий. Знакомимся с условиями, заполняем анкеты, нарезаем CD с демо-записями и отсылаем заявки. Все предельно просто. Списки рок-фестивалей нетрудно найти в интернете.
Отправляя свой демо-диск, не помещайте на него все имеющиеся у вас записи. Отберите для этого две-три, самые лучшие на ваш взгляд, композиции, характеризующие ваше творчество. Ни один организатор не будет слушать больше трех треков.
И это правило распространяется не только на демо для фестивалей, но и на заявки на радио, телевидение, лейблы или демо-диски продюсерам.
Рекорд-лейблы, продюсеры
В идеале для продвижения группы вам необходимо найти продюсера, человека, представляющего ваши интересы, — это, пожалуй, лучший и кратчайший метод обрести известность. Для некоторых направлений музыки – это обязательный этап по дороге к известности. Все может быть иначе с рок-музыкантами, это зависит от ситуации.
Множество рок-групп в России обрели известность без всякого продюсера в типичном его понимании, т.е. без человека, которых инвестирует свои деньги в музыкальный проект.
Если вы все же думаете искать продюсера, то имейте в виду, чтобы обратить на себя его внимание, недостаточно играть качественную и техничную музыку, нужно соответствовать актуальным музыкальным трендам и моде, либо быть оригинальными до такой степени, чтобы ваш инвестор поверил, что в скором времени эти тренды будете формировать именно вы. Контакты различных продюсеров и продюсерских центров опять же можно поискать в сети, но мы не припомним ни одной российской группы, которая бы стала известной, используя такой подход. В действительности заинтересованных персонажей частенько можно наблюдать на популярных фестивалях, попасть на которые малоизвестной группе вполне реально. Опять же, на таких мероприятиях появляется много профессиональных музыкантов, да и вообще людей, крутящихся вокруг шоу-бизнеса.
Само собой, нужно попытаться привлечь внимание рекорд-лейблов, частенько имеющих отделы по поиску перспективных музыкантов. Ищите контактную информацию на их сайтах, узнавайте, интересует ли их музыка вашего направления, делайте демо-диск и отправляйте. Рекорд-лейблы ищем в интернете, все вполне доступно.
Радиостанции и телевизор
Засветиться в радиоэфире или телевизионном вещании для малоизвестной группы задача сложная, но выполнимая
Источник: http://www.pritone.ru/news/7-labelnews/192-music-promotion.html
Продвижение музыкантов и диджеев — куда двигаться в 2015-м ?
Отличная музыка на время, пока изучаете материалы в данной публикации — жмите PLAY
Ну продвижение, тоже мне вопрос.
Тут много всяких разных мероприятий — реклама, накрутка, лайки, репосты, фолловеры… Понимаете? Нет? Спросите, чего не ясно, чего молчать то! Там комментарии ниже есть, если что =) Понятное дело, что на одной накрутке и ботах далеко не уедешь. Близко то не факт, что уедешь.
Там реально много еще всяких мероприятий и конкретных, запланированных и не только действий нужно совершить. Грамотно, с головой, целая наука — не просто так многие пробуют, но получается только у единиц. Тем не менее — все возможно!
Ну а дальше известность постепенно растет. Можно вложить пару миллионов, тогда не постепенно, тогда быстро, относительно. Только понимать нужно, что таких вложенщиков сейчас много, а продюсеры (не все, но большинство) вкладываются не в талант.
Сложно сказать во что они там вкладываются, иногда реально диву даешься, но часто реально хз во что и хз зачем вообще. В итоге на свет появляются известности, но такие искусственные, жестко пластиковые (пластик, знаете, такой очень дешевый и на ощупь прям неприятный) и непонятные.
Малоразбирающееся в элементарных мелочах своей деятельности, ну и дальше со всеми сопутствующими и вытекающими…
Бабло — это один из путей, один из древнейших и путей, да. И тут все в общем то ясно, да и тот у кого с этим все нормально вообще вряд ли сейчас читает этот текст.
А что делать тем, у кого тяжело с финансами и нет возможности вложить пару миллионов в свою раскрутку? Сейчас время великих свершений и возможностей, иногда даже вместе прям оба эти слова. Интернеты, ютюбы, знаете ли.
Да, можно много сочинять и писать и быть очень талантливым и даже вместе с друзьями там, вашей группой и так далее, но все впустую — 2-3 прослушивания, ну ладно десяток, иногда даже три лайка, ну пятьдесят… Но толку то???
Правильно. А вот что делать, когда ваше творчество не видят, а очень хочется? Сейчас один из вариантов я вам расскажу.
Давайте поговорим немного о том, что в ближайшем будущем, в 2015-м году в том числе, будет очень хорошо работать для вашего продвижения, а если постараться, то и деньги не заставят себя долго ждать. Я скажу, наверное, банальную и избитую фразу, но более популярным и востребованным станет видео-контент. Почему я так думаю — поясню.
Пара примеров, первый — ребята из Crookers взявшие акапеллу Kid Cudi, хорошенько поигрались с ней и сделали клип. Проснулись в один день известными на весь мир.
20 миллионов просмотров на одном канале и более (!!!!!) 90 миллионов просмотров — на другом канале, гастроли по всему Земному шарику, саундтрек для GTA IV, участие в ток шоу — это результаты, которые принес один хороший мэшап + видео!
Второй момент — Великобританская youtube-звезда Zoella в свои 24 года продала всего за одну неделю больше копий своей книги, чем любой дебютант-романист. Это не совсем о музыке, но тренд, думаю ясен.
Вернемся к нашим баранам. И давайте теперь попробуем проанализировать.
Какие самые просматриваемые ролики на ютуб? Котэ, Макс стопицотов? Стопхам? Ответ — нет! Самые популярные по просмотрам — музыкальные видеоролики! Примеры? Пожалуйста — Psy — Gangnam Style — первое место и два миллиарда просмотров, плюс гастроли по всему земному шару.
Пример для кого то в духе того, что я описывал во втором абзаце, но факт остается фактом — первые места — музыкальные ролики. К слову говоря второе место у Бибера с миллиардом просмотров. К чему я клоню?
К тому, что все эти ребята-миллионеры получили свою известность благодаря музыке и видео на Youtube.
И это только верхушка айсберга, а если копнуть чуть ниже — там еще столько более скромных результатов, но думаю, что их многочисленная армия авторов музыкального видеоконтента далеко не в убытке и не сильно расстроены более низкими показателями, чем у Псая или Бибера.
В конце концов обратите внимание на очень активные действия по развитию своих каналов на ютуб всевозможных лейблов из числа армад, спининнов, ультра мьюзик и т.д. Вам о чем то это говорит? Нет? Крестик справа сверху…
Канал Armada Music
Канал Spinnin Records
Канал Ultra Music
И так можно перечислять до бесконечности. Это лишь в большей степени подтверждает мой прогноз об усилении активности в этом сегменте. И поверьте места там еще много, хватит и на вас. Вполне уместно будет предположить, что 2015-й год выдаст нам массу интересного и качественного видео, некоторые из которых составят конкуренцию видео клипам даже самых ярких поп-звезд!
Конечно, при создании своего ютуб канала и его развитии и продвижении нужны определенные навыки.
Можно и «с бухты барахты» создать видеоканал и с помощью «метода тыка» добиваться нужного эффекта, а можно перенять опыт профессионала своего дела и уже за первый месяц набрать несколько тысяч просмотров и первую тысячу подписчиков, которые в свою очередь будут помогать вам развивать канал и при дальнейшем его грамотном развитии и наполнении весь процесс пойдет по сценарию «снежного кома скатывающегося с горки». Тут, как говорится — выбор всегда за вами. Либо месяцы и годы вы блуждаете в поисках и экспериментах и медленно, но приходите к нужному результату, либо обращаетесь к профессионалу и достигаете результата за гораздо более короткие сроки (о примерных цифрах за месяц я вам уже сказал).
- Я знаю одного такого профессионала, который является профи в вирусных видеороликах и знает как от и до — правильно настроить Youtube канал. Инструменты и знания, которые понадобятся вам, чтобы закрыть все вопросы для себя, связанные с созданием и ведением вашего youtube канала:
- Курс на DVD «Youtube-мастер 2014»
Курс на CD «Youtube для бизнесмена»
Курс на CD «Youtube для видеоблогера»
Бонусные видео «Умная настройка канала»
Бонусные видео «Молниеносная раскрутка канала»
Бонусные видео «Способы заработка на своем канале»
Бонусные видео «Youtube-аналитика»
Мини-курс «Основы видеомонтажа в Premiere Pro»
Мини-курс «Эффектные заставки для ваших видео» - Модуль «Оборудование для видеосъемки»
Источник: https://www.red-nuts.com/prodvizhenie2015/
Загрузка...
