Лучшие балеты мира: гениальная музыка, гениальная хореография…

Балет называют неотъемлемой частью искусства нашей страны. Русский балет считается самым авторитетным в мире, эталоном. В этом обзоре собраны истории успеха пяти великих российских балерин, на которых равняются до сих пор.

Анна Павлова

Лучшие балеты мира: гениальная музыка, гениальная хореография…

Выдающаяся балерина Анна Павлова
родилась в семье, далекой от искусства. Желание танцевать появилось у нее в 8-летнем возрасте после того, как девочка увидела балетную постановку «Спящая красавица». В 10 лет Анну Павлову приняли в Императорское театральное училище, а после его окончания – в труппу Мариинского театра.

Что любопытно, начинающую балерину не поставили в кордебалет, а сразу же стали давать ей ответственные роли в постановках. Анна Павлова танцевала под руководством нескольких балетмейстеров, но самый удачный и плодотворный тандем, оказавший основополагающее влияние на ее манеру исполнения, получился с Михаилом Фокиным.

Лучшие балеты мира: гениальная музыка, гениальная хореография…

Анна Павлова поддерживала смелые идеи балетмейстера и с готовностью соглашалась на эксперименты. Миниатюра «Умирающий лебедь», которая впоследствии стала визитной карточкой русского балета, была практически экспромтом.

В этой постановке Фокин дал балерине больше свободы, позволил самостоятельно прочувствовать настроение «Лебедя», импровизировать.

В одной из первый рецензий критик восхищался увиденным: «Если можно балерине на сцене подражать движениям благороднейшей из птиц, то это достигнуто: ».

Лучшие балеты мира: гениальная музыка, гениальная хореография…

Судьба Галины Улановой была предопределена с самого начала. Мать девочки работала балетным педагогом, поэтому Галине, даже если бы очень и хотелось, то не удалось миновать балетный станок. Годы изнурительных тренировок привели к тому, что Галина Уланова стала самой титулованной артисткой Советского Союза.

После окончания хореографического техникума в 1928 году Уланову приняли в балетную труппу Ленинградского театра оперы и балета. С самых первых постановок молодая балерина привлекла внимание зрителей и критиков.

Уже через год Улановой доверили исполнять ведущую партию Одетты-Одиллии в «Лебедином озере». Одной из триумфальных ролей балерины считается Жизель.

Исполняя сцену сумасшествия героини, Галина Уланова делала это настолько проникновенно и самозабвенно, что в зале не могли сдержать слез даже мужчины.

Лучшие балеты мира: гениальная музыка, гениальная хореография…

Галина Уланова
достигла . Ей подражали, педагоги ведущих балетных школ мира требовали от учеников делать па «как Уланова». Прославленная балерина – единственная в мире, кому поставили памятники при жизни.

Галина Уланова танцевала на сцене вплоть до 50 лет. Она всегда была строга и требовательна к себе. Даже в преклонном возрасте балерина каждое утро начинала с занятий и весила 49 кг.

Ольга Лепешинская

Лучшие балеты мира: гениальная музыка, гениальная хореография…

За страстный темперамент, искрометную технику и точность движений Ольгу Лепешинскую
прозвали «Попрыгуньей-стрекозой». Балерина родилась в семье инженеров. С раннего детства девочка буквально бредила танцами, поэтому родителям ничего не оставалось, как отдать ее в балетную школу при Большом театре.

Ольга Лепешинская легко справлялась как с классикой балета («Лебединое озеро», «Спящая красавица»), так и с современными постановками («Красный мак», «Пламя Парижа».) В годы Великой Отечественной войны Лепешинская бесстрашно выступала на фронте, поднимая боевой дух солдат.

Title=”Ольга Лепешинская -балерина со страстным темпераментом. | www.etoretro.ru.” border=”0″ vspace=”5″>

Ольга Лепешинская -балерина со страстным темпераментом. | www.etoretro.ru.

Несмотря на то, что балерина являлась любимицей Сталина и имела множество наград, она была очень требовательна к себе. Будучи уже в преклонном возрасте, Ольга Лепешинская говорила, что ее хореографию нельзя было назвать выдающейся, но «природная техника и огненный темперамент» делали ее неподражаемой.

Майя Плисецкая

Лучшие балеты мира: гениальная музыка, гениальная хореография…

Майя Плисецкая
– еще одна выдающаяся балерина, имя которой золотыми буквами вписано в историю русского балета. Когда будущей артистке было 12 лет, ее удочерила тетя Суламифь Мессерер. Отца Плисецкой расстреляли, а мать с маленьким братом выслали в Казахстан в лагерь для жен изменников Родины.

Тетя Плисецкой была балериной Большого театра, поэтому Майя тоже стала посещать занятия по хореографии. Девочка достигла больших успехов на этом поприще и после окончания училища была принята в труппу Большого театра.

Лучшие балеты мира: гениальная музыка, гениальная хореография…

Врожденный артистизм, выразительная пластика, феноменальные прыжки Плисецкой сделали ее примой-балериной. Майя Плисецкая исполнила ведущие партии во всей классических постановках. Особенно ей удавались трагические образы. Также балерина не боялась экспериментов в современной хореографии.

После того, как в 1990 году балерину уволили из Большого театра, она не отчаялась и продолжила давать сольные выступления. Энергия, бьющая через край, и позволили Плисецкой дебютировать в постановке «Аве Майя» в день своего 70-летия.

Людмила Семеняка

Лучшие балеты мира: гениальная музыка, гениальная хореография…

Прекрасная балерина Людмила Семеняка
выступила на сцене Мариинского театра, когда ей исполнилось всего 12 лет. Талантливое дарование не могло остаться незамеченным, поэтому спустя некоторое время Людмила Семеняка была приглашена в Большой театр. Значительное влияние на творчество балерины оказала Галина Уланова, ставшая ее наставницей.

Семеняка настолько естественно и непринужденно справлялась с любой партией, что со стороны казалось, будто она не прикладывает никаких усилий, а просто наслаждается танцем. В 1976 году Людмила Ивановна была удостоена премии имени Анны Павловой от Парижской академии танца.

Лучшие балеты мира: гениальная музыка, гениальная хореография…

В конце 1990-х годов Людмила Семеняка сообщила о завершении карьеры балерины, но продолжила свою деятельность в качестве педагога. С 2002 года Людмила Ивановна – педагог-репетитор в Большом театре.

Вот только осваивал он мастерство балета в России, а большую часть жизни выступал в США.

15 октября 1581 года при дворе Екатерины Медичи
гостям показали невиданное действо — первый в истории Франции балет. С тех пор мир увидел сотни новых постановок, но далеко не все из них имели успех и запомнились зрителю. АиФ.ru собрал самые популярные балеты, просмотр которых точно расширит ваш кругозор.

«Жизель»

История
: премьера балета состоялась 28 июня 1841 года в Париже. Российская публика увидела постановку в стенах Большого театра только спустя два года. С той поры «Жизель» никогда надолго не покидала российскую сцену. В образе главной героини блистали танцовщицы первой величины: Павлова, Спесивцева, Уланова, Бессмертнова, Максимова
и др.

Сюжет
: история первой любви и жестокого предательства. Переодетый в крестьянина дворянин Альберт соблазняет ничего не подозревающую деревенскую девушку. Но обман быстро раскрывается. Когда Жизель узнает, что у возлюбленного уже есть невеста из высшего света, она сходит с ума и умирает.

Ночью Альберт приходит на могилу девушки, где чуть не погибает от рук виллис — невест, умерших до свадьбы. Спасает молодого человека именно Жизель.

«Лебединое озеро»

История
: балет на музыку Петра Ильича Чайковского
полюбился публике далеко не сразу. Дебют закончился полным провалом.

По достоинству зрители оценили «Лебединое озеро» только после того, как его первоначальная хореография была отредактирована балетмейстерами Львом Ивановым и Мариусом Петипа.
В новой версии постановку показали публике в 1895 году, на сцене Мариинского театра.

В советское время именно «Лебединое озеро» стало визитной карточкой страны. Балет демонстрировали всем высокопоставленным гостям, которые посещали Москву.

Сюжет
: постановка основывается на легенде о принцессе Одетте, которая превращена злым колдуном Ротбартом в лебедя. Спасти девушку может тот, кто искренне полюбит ее и даст клятву верности.

Принц Зигфрид дает такое обещание, но нарушает его во время бала, когда на нем появляется Одиллия, как две капли воды похожая на Одетту.

Для девушки-лебедя это означает только одно — она никогда уже не сможет вернуться к прежней жизни.

«Ромео и Джульетта»

История
: Музыка ко всемирно известному балету была написана Сергеем Прокофьевым
еще в 1935 году, но саму постановку зритель увидел через три года, причем не в Москве или Ленинграде, а в Чехии, в городе Брно.

В Советском Союзе трагедию Шекспира
показали только в 1940 году. В главной роли тогда блистала легендарная Уланова
. Кстати, танцовщица (как и многие другие) не понимала музыку маэстро.

После премьеры она произнесла шутливый тост: «Нет повести печальнее на свете, чем музыка Прокофьева в балете».

Сюжет
: балет целиком и полностью совпадает с шекспировской трактовкой — влюбленные из враждующих семей в тайне от родных венчаются, но погибают по трагической случайности.

«Баядерка»

История
: «Баядерка» — один из самых знаменитых балетов русской императорской сцены. Впервые постановка была представлена широкой публике в 1877 году, на сцене петербургского Большого театра.

А в 1904 году балетмейстер Александр Горский
перенес ее в столицу. С течением времени «Баядерка» подвергалась многочисленным переделкам, неизменной оставалась только сцена «Тени» в исполнении кордебалета.

Ее по праву считают настоящим украшением всей постановки и настоящим достижением балетмейстера Петипа.

Сюжет
: между Солором и баядеркой (танцовщицей) Никией вспыхивает любовь. Однако девушка нравится не только своему избраннику, но и Великому брамину, который получив отказ красавицы, решает отомстить ей. Раджа Дугманта тоже хочет смерти баядерки, ведь он мечтает выдать свою дочь за Солора. В результате заговора девушка умирает от укуса змеи, которую ее недруги прячут в букете.

Самая сильная часть «Баядерки» — сцена «Тени». Когда Солор засыпает, он видит невероятную картину: длинной вереницей по ущелью среди Гималаев спускается хоровод теней мертвых душ, среди них есть и Никия, которая зовет его к себе.

«Спартак»

История
: премьера балета состоялась 27 декабря 1956 года в Санкт-Петербурге, и в 1958 — в Москве. Пожалуй, самыми известными исполнителями главных мужских партий в советский период можно назвать Владимира Васильева и Мариса Лиепу.
Основой для сценария послужили различные исторические материалы и художественная литература.

Сюжет
: В этом балете любовная линия уходит на второй план на фоне противостояния двух главных героев Спартака и Красса.

Читайте также:  Онлайн-уроки игры на гитаре. как проходит обучение по скайпу с репетитором.

Спартак поднимает восстание среди гладиаторов, ему удается одержать победу, однако Красс не желает сдаваться и начинает новый поход против своего врага. На этот раз удача на его стороне. Спартак бьется до последнего, однако погибает в неравном бою: большинство его союзников просто струсили и отказались дать отпор противнику.

Классика – это не только симфонии, оперы, концерты и камерная музыка. Некоторые из самых узнаваемых классических произведений появились в форме балета.

Балет возник в Италии в эпоху Возрождения и постепенно превратился в техническую форму танца, которая требовала очень большой подготовки от танцовщиц.

Первой созданной балетной труппой был Парижский оперный балет, который сформировался после того, как король Людовик XIV назначил Жан-Батиста Люлли режиссером Королевской Академии музыки.

Композиции Люлли для балета считаются многими музыковедами поворотным пунктом в развитии этого жанра. С тех пор популярность балета постепенно угасала, «кочуя» из одной страны в другую, что предоставляло композиторам разных национальностей возможность составить некоторые из их самых известных произведений. Приведем семь самых популярных и любимых балетов в мире.

Лучшие балеты мира: гениальная музыка, гениальная хореография…

Чайковский написал в 1891 году этот вневременной классический балет, который является наиболее часто исполняемым балетом современной эпохи.

В Америке впервые «Щелкунчик» появился на сцене только в 1944 году (его исполнил балет Сан-Франциско). С тех пор стало традицией ставить «Щелкунчика» в новогодне-рождественский сезон.

Этот великий балет не только обладает самой узнаваемой музыкой, но и его история приносит радость как детям, так и взрослым.

Лебединое озеро – самый технически и эмоционально сложный классический балет. Его музыка намного опередила свое время, а многие из его ранних исполнителей утверждали, что «Лебединое озеро» слишком сложно танцевать.

На самом деле, об оригинальной первой постановке известно очень мало, а то, к чему все привыкли сегодня, это переработанная известными хореографами Петипа и Ивановым постановка.

«Лебединое озеро» всегда будет считаться стандартом классических балетов и будет исполняться на протяжении веков.

Сон в летнюю ночь

Комедия Шекспира «Сон в летнюю ночь» была адаптирована ко многим стилям искусства. Первый полнометражный балет (на весь вечер) по этому произведению поставил в 1962 году Джордж Баланчин на музыку Мендельсона. Сегодня «Сон в летнюю ночь» -очень популярный балет, который любят многие.

Балет «Коппелия» был написан французским композитором Лео Делибом, а хореографию под него поставил Артур Сен-Леон. «Коппелия» – это беззаботная история, изображающая конфликт человека между идеализмом и реализмом, искусством и жизнью, с яркой музыкой и оживленными танцами.

Его мировая премьера в Парижской опере была крайне успешной в 1871 году, и балет остается успешным и сегодня, находясь в репертуаре многих театров.

Питер Пен

Питер Пэн – великолепный балет, подходящий для всей семьи. Танцы, декорации и костюмы столь же красочны, как и сама история.

Питер Пэн является относительно новым в мире балета, и поскольку не существует его классической единой версии, балет может быть интерпретирован по-разному каждым балетмейстером, хореографом и музыкальным руководителем.

Хотя каждая постановка может отличаться друг от друга, история остается почти одной и той же, поэтому данный балет был отнесен к классике.

Спящая красавица

«Спящая красавица» была первым знаменитым балетом Чайковского. В нем музыка ничуть не менее важна, чем танцы.

История «Спящей красавицы» – идеальное сочетание балетно-королевских торжеств в великолепном замке, битвы добра и зла и торжествующей победы вечной любви.

Хореография была создана всемирно известным Мариусом Пепита, который также поставил «Щелкунчик» и « Лебединое озеро». Этот классический балет будет исполняться до скончания времен.

Золушка

Существует множество версий «Золушки», но наиболее распространенной является версия Сергея Прокофьева.

Прокофьев начал свою работу над «Золушкой» в 1940 году, но из-за Второй мировой войны закончил партитуру только в 1945 году.

В 1948 году хореограф Фредерик Эштон сделал постановку в полном объеме с использованием музыки Прокофьева, которая снискала огромный успех.

Что такое балет, история балета

«Мы хотим не просто танцевать, а говорить танцем»

Источник: https://estero.ru/5-samyh-izvestnyh-baletov-luchshie-balety-mira-genialnaya-muzyka-genialnaya.html

10 самых известных балетов мира, которые обязательны к просмотру

Классикой называются вещи, проверенные временем, и одной из таких вещей является балет – музыкально-театральный жанр.

Основоположником балета стал русский композитор Петр Чайковский.

У него всего 3 балета, которые известны каждому образованному человеку – это «Лебединое озеро», «Спящая красавица» и «Щелкунчик», но все они славятся потрясающей музыкой и прекрасной, профессиональной хореографией. Чайковский – это гений, который вошел в историю, о его и произведениях других авторов мы узнаем далее.

В статье вы сможете познакомиться с самыми известными балетами всего мира, которые ставят в театрах.

10. Весна Священная (1913)

Лучшие балеты мира: гениальная музыка, гениальная хореография…

Балет «Весна Священная» принадлежит Игорю Стравинскому. Впервые балет увидели парижане – это было 29 мая 1913 г. в театре на центральной улице Парижа.

История начинается с того, что Стравинский видит сон, в котором наблюдает за древним ритуалом – юная девушка совершает танец для пробуждения весны, окруженная старцами. Совершив танец, она умирает.

Стравинский работал над музыкой, а Николай Рерих рисовал эскизы к декорациям, а также костюмы.

Для справки: публика не сразу приняла спектакль, ведь в нем присутствуют сцены жертвоприношения, но спустя несколько лет балет «Весна священная» показал настоящее мастерство балетной команды.

9. Жизель (1841)

Лучшие балеты мира: гениальная музыка, гениальная хореография…

2-х актовый фантастический балет композитора Адольфа Адана. У балета довольно интересный сюжет – за основу была взята из глубокой славянской древности легенда о виллисах (это молодые невесты, погибшие до брака, которые столкнулись с предательством своих возлюбленных).

Они желают отомстить за себя, и по ночам, завлекая молодых мужчин в свои бешеные танцы, духи невест убивают их. «Жизель» не теряла своей популярности у любителей балета с начала премьеры (с 1841 г) и имела много постановок.

Интересный факт: сразу после премьеры балета прическа главной героини, в которой в центре расположен пробор, стала настоящим хитом среди модниц Парижа.

8. Ромео и Джульетта (1940)

Лучшие балеты мира: гениальная музыка, гениальная хореография…

11 января 1940 года в Ленинграде впервые ценители искусства увидели балет, с сюжетом которого знакомы все, Сергея Прокофьева под названием «Ромео и Джульетта».

В свое время балет считался скандальным, а теперь он является классикой, и многие театры показывают его искушенной публике. В балете 3 акта, 4-м является эпилог.

«Ромео и Джульетта» – один из самых популярных балетов 20-го столетия. Герои трагедии британского поэта Уильяма Шекспира навсегда остались в сердцах многих людей, как символ прекрасной и истинной, но в то же время трагической любви двух юных сердец.

Премьеру «нетанцевального» балета на музыку Прокофьева откладывали и запрещали в течение 5-ти лет.

7. Золушка (1946)

Лучшие балеты мира: гениальная музыка, гениальная хореография…

Золушка – это бедная девушка, которую заставляют все время трудиться, работая по дому, ее сварливая мачеха и ее дочь. Слабохарактерный отец не может защитить свою дочь, но однажды Золушка попадает на бал и знакомится с принцем…

Существует много версий Золушки, но версию Прокофьева используют чаще всего. Либретто Николая Волкова основано на сюжете сказки французского поэта Шарля Перро.

Для справки: из-за Второй Мировой войны Сергей Прокофьев закончил работу над музыкальным произведением только в 1945 году, хотя начал ее еще в 1940.

6. Спящая красавица (1890)

Лучшие балеты мира: гениальная музыка, гениальная хореография…

Знаменитый балет, за основу которого была взята сказка французского писателя Шарля Перро. Впервые его увидели ленинградцы в 1890 в Мариинском театре.

«Спящая красавица» – один из видов балета, который не потеряет своей популярности до скончания времен.

Конфликт зла и добра – это вечная тема, будоражащая умы смертных во все времена и эпохи. Она представлена в постановке в образе двух волшебниц – Феи Карабос и Феи Сирени. Пробуждение красоты ото сна является символом силы и торжества любви.

Для справки: «Спящая красавица» длится 4 часа, это самый длинный балет Петра Чайковского. Почти всегда его сокращают.

5. Коппелия, или Девушка с голубыми глазами (1870)

Лучшие балеты мира: гениальная музыка, гениальная хореография…

«Коппелия, или Девушка с голубыми глазами» – так называется балет-пантомима французского композитора Лео Делиба в трех картинах и двух актах.

Впервые его увидели в 1870 году в Парижской Опере. Коппелия представляет собой редкий жанр для балета – комедию.

В сюжете – история, знакомая многим. Она изображает конфликт человека, мечущегося между идеалом и реализмом, жизнью и миром искусства, в котором всегда найдется место для ярких танцев.

Балет успешен и в наши дни, во многих театрах мира его с удовольствием приходят посмотреть.

4. Питер Пэн (2015)

Лучшие балеты мира: гениальная музыка, гениальная хореография…

  • Все маленькие дети мечтают о приключениях, встречах с интересными персонажами и много о чем еще…
  • Герой балета – Питер Пэн, он ловко умеет летать, живет на чудесном острове и у него есть собственная фея.
  • Балет подходит для семейного просмотра – декорации, костюмы и танцы настолько ярки, что не хочется отрывать глаз от представления.

«Питер Пен» – сказка Дж. М. Барри, наполненная фантастическими, и одновременно с тем философскими сценами.

Для справки: все мелодии балета были созданы бразильским композитором Освальдом Монтенегро, а музыка была написана Тихоном Хренниковым – русским композитором.

3. Сон в летнюю ночь (1960)

Лучшие балеты мира: гениальная музыка, гениальная хореография…

Комедия Уильяма Шекспира в 5 актах. Тезей готовится к свадьбе с Ипполитой, которая прибудет только через 4 дня. В честь радостного события Тезей приказывает Филострату «оживить» молодежь Афин, чтобы устроить настоящий праздник.

Читайте также:  40 лучших бесплатных vst плагинов

К правителю заглядывает Эгей, и у него есть жалоба – он собирается выдать замуж свою дочь за Деметрия, но Гермия не хочет слушаться отца, поскольку ее сердце принадлежит Лизандру. Тезей напоминает девушке о ее несчастной участи быть заточенной в монастыре, если она ослушается отца…

«Сон в летнюю ночь» – популярный балет в 2-х действиях, который многие любят. Комедия Шекспира считается самой романтической из всех его произведений, он подключил при ее создании свои богатые фантазии, наполнив пьесу увлекательными существами.

2. Щелкунчик (1892)

Лучшие балеты мира: гениальная музыка, гениальная хореография…

В 1891 году Чайковский написал вневременной классический 2-х актный балет, который очень часто исполняют в наше время. В 1892 году премьера «Щелкунчика» состоялась в Мариинском театре.

На дворе 25 декабря, и дети Штальбаума – Фриц и Мари ждут подарков. Мари видит под елкой игрушку, которая предназначается для разгрызания орехов – Щелкунчик одет, как человек… Зрители знакомятся с ним, и начинается приключение.

Интересный факт: в Америке «Щелкунчика» поставили только в 1944 году, с тех пор появилась традиция – на рождественские праздники показывают этот балет. Он ассоциируется с волшебством и приносит маленьким ценителям искусства и взрослым радость. Чарующая музыка Чайковского является одной из самых узнаваемых.

1. Лебединое озеро (1877)

Лучшие балеты мира: гениальная музыка, гениальная хореография…

Балет Петра Ильича Чайковского в 4-х актах впервые увидела публика 130 лет назад в Большом театре. Лебединое озеро, по словам многих, – это технически сложный балет (его нелегко танцевать), кроме того, он сложен эмоционально.

Сегодня «Лебединое озеро» знают все, это самый знаменитый балет русских сезонов, история связана с волшебной сказкой о средневековье, в которой рассказывается о злом волшебнике, заколдованной девушке и влюбленном принце.

Интересный факт: считается, что Чайковского очень сильно вдохновила Бавария, а именно «Высокий лебединый край», замок Хоэншвангау короля Людвига Второго, и, находясь в восторженном состоянии, к нему пришла идея о создании «Лебединого озера».

Источник: https://top10a.ru/samye-izvestnye-balety-mira.html

Топ 10 лучших балетных постановок мира

Наш топ 10 лучших балетных постановок мира расскажет о тех постановках, которые непременно стоит посетить ценителю красоты танца.

Лучшие балеты мира: гениальная музыка, гениальная хореография…

Композитором этого балета является Сергей Прокофьев, а хореографом – Леонид Лавровский. Этот балет в 3 актах и 13 картинах с прологом и эпилогом был создан по мотивам знаменитой трагедии Уильяма Шекспира. «Ромео и Джульетта» входит в число самых знаменитых балетов ХХ века. Превосходная музыка и изумительная хореография продолжают впечатлять зрителей и в наши дни.

Лучшие балеты мира: гениальная музыка, гениальная хореография…

Композитором этого балета является Петр Чайковский, а хореографом – Мариус Петипа.

Разноплановые танцы не позволяют зрителю заскучать, наблюдая за захватывающей борьбой добра и зла: феи Карабос, заколдовавшей юную принцессу, и феи Сирени, которая пытается ее спасти.

Невероятно красиво выглядит па-де-де влюбленных: принцессы Авроры и принца Дезире, которые, пройдя через все трудности, обретают счастье.

Лучшие балеты мира: гениальная музыка, гениальная хореография…

Композитором этого балета является Игорь Стравинский, а хореографом – Вацлав Нижинский. История создания балета началась с того, что композитору приснился необычный сон.

В нем молодая девушка танцевала до смерти, чтобы исполнить древний ритуал и вернуть на землю весну. Именно пробуждение весны и нашло отражение в балете.

Сюжета в нем практически нет, но смотреть на изящество танцевальных движений и наслаждаться чарующей музыкой все равно приятно.

Лучшие балеты мира: гениальная музыка, гениальная хореография…

Композитором этого балета является Людвиг Минкус, а хореографом – Мариус Петипа. Постановка создана по мотивам романа Мигеля де Сервантеса, но передает его сюжет достаточно отдаленно. Дон Кихот здесь находится на втором плане. В центре же сюжета – любовная линия Китри и Базиля. Яркая хореография и полная жизнерадостности музыка заряжают зрителя энергией.

Лучшие балеты мира: гениальная музыка, гениальная хореография…

Композитором этого балета является Жан Шнейцхоффер, а хореографом – Пьер Лакотт. Постановка создана по мотивам фантастической новеллы «Трильби» Шарля Нодье. В центре сюжета – любовь крестьянина Джеймса к воздушной деве Сильфиде. Ради нее он оставляет дом и бросает невесту, отрекаясь от всего во имя любви. Вот только Джеймс еще не знает, что сам погубит свою избранницу.

Лучшие балеты мира: гениальная музыка, гениальная хореография…

Композитором этого балета является Петр Чайковский, а хореографами – Лев Иванов и Мариус Петипа. Эта основанная на сказке постановка, претерпевшая немало авторских редакций, входит в серию классических балетов Чайковского.

Она продолжает тему борьбы добра и зла, также поднятую в «Лебедином озере» и «Спящей красавице».

История о превращенном в куклу принце и храброй девочке, которые противостоят злому Мышиному королю, в этом варианте приобретает мистические и философские мотивы, дополненные великолепным хореографическим мастерством.

Лучшие балеты мира: гениальная музыка, гениальная хореография…

Композитором этого балета является Феликс Мендельсон, а хореографом – Фредерик Аштон. Постановка была создана по мотивам известной комедии Уильяма Шекспира. В балете показываются только лесные сцены.

Таким образом, в центре сюжета оказывается волшебная составляющая: король фей и эльфов Оберон, его жена Титания, афинские ремесленники и крестьяне, которые волей судьбы оказываются в сказочной реальности.

Легкость и эфемерность мира фей подчеркивается точными и беглыми хореографическими движениями.

Лучшие балеты мира: гениальная музыка, гениальная хореография…

Композитором этого балета является Людвиг Минкус, а хореографом – Мариус Петипа. Постановка основана на двух литературных произведениях: драме «Шакунтала» Калидасы и балладе «Бог и баядерка» В. Гете.

Балет в четырех действиях и семи картинах с апофеозом рассказывает легенду о несчастной любви баядерки и храброго воина.

В нем явственно чувствуется стилистическое направление XIX века, включающее в себя символизм и мистические ноты.

Лучшие балеты мира: гениальная музыка, гениальная хореография…

Композитором этого балета является Адольф Адан, а хореографом – Жан Коралли. Постановка в двух актах основана на легенде, пересказанной Генрихом Гейне.

Сказание гласит, что существуют мистические создания вилисы – души девушек, погибших от несчастной любви. По ночам они заманивают к себе молодых парней и зачаровывают их, заставляя танцевать до смерти.

Таким образом, вилисы мстят за свои погубленные жизни.

Лучшие балеты мира: гениальная музыка, гениальная хореография…

Композитором этого балета является Петр Чайковский, а хореографом – Юлиус Резингер. Чайковский создал это произведение после отдыха на берегу озера в Лебедевой экономии Давыдовых. Наблюдая за лебедями, композитор решил создать сюжет по фольклорным мотивам. Балет основан на старинной немецкой легенде о принцессе Одетте, которую превратил в лебедя злой колдун.

Эти балетные постановки стали так знамениты, что даже человек, не увлеченный театром наверняка слышал про некоторые из них.

Источник: http://top5-top10.ru/top-10-luchshix-baletnyx-postanovok-mira/

Топ-10 лучших балетных постановок + Видео

17.07.2012

Балет — это вид сценического искусства; это эмоция, воплощенная в музыкально-хореографических образах.

Балет – высшая ступень хореографии, в котором танцевальное искусство поднимается до уровня музыкально-сценического представления, возник как придворно-аристократическое искусство гораздо позже танца, в XV–XVI веке.

Термин «балет» появился в ренессансной Италии в XVI веке и обозначал не спектакль, а танцевальный эпизод.

Балет – это искусство, в котором танец, главное выразительное средство балета, тесно связан с музыкой, с драматургической основой – либретто, со сценографией, с работой костюмера, художника-осветителя и т.д. Балет многообразен: сюжетный – классический повествовательный многоактный балет, драматический балет; бессюжетный – балет-симфония, балет-настроение, миниатюра.

Мировые сцены видели множество балетных постановок по мотивам шедевров литературы на музыку гениальных композиторов. Именно поэтому британский интернет-ресурс Listversе решил составить свой рейтинг 10 лучших балетных постановок в истории.

  • 1. “Лебединое озеро”Композитор: Петр ЧайковскийХореограф: Юлиус Резингер
  • В основу сюжета положены многие фольклорные мотивы, в том числе старинная немецкая легенда, повествующая о прекрасной принцессе Одетте, превращённой в лебедя проклятием злого колдуна — рыцаря Ротбарта.
  • 2. “Ромео и Джульетта”Композитор: Сергей ПрокофьевХореограф: Леонид Лавровский

Первая, московская постановка «Лебединого озера» успеха не возымела — его славная история началась почти двадцать лет спустя в Санкт-Петербурге. Но именно Большой театр способствовал тому, что мир был одарен этим шедевром. Свой первый балет Петр Ильич Чайковский написал по заказу Большого театра. Счастливую сценическую жизнь дали «Лебединому озеру» прославленный Мариус Петипа и его помощник Лев Иванов, вошедший в историю прежде всего благодаря постановке эталонных «лебединых» сцен.Версия Петипа — Иванова стала классической. Она лежит в основе большинства последующих постановок «Лебединого Озера», кроме крайне модернистских. Прообразом для лебединого озера стало озеро в Лебедевой экономии Давыдовых (ныне — Черкасская область, Украина), которую Чайковский посетил незадолго до написания балета. Отдыхая там, автор провел не один день на его берегу, наблюдая за белоснежными птицами. «Ромео и Джульетта» Прокофьева — один из самых популярных балетов двадцатого столетия. Премьера балета состоялась в 1938 г. в Брно (Чехословакия). Широкую известность, однако, получила редакция балета, которая была представлена в Кировском театре в Ленинграде в 1940 г.

«Ромео и Джульетта» — балет в 3 актах 13 картинах с прологом и эпилогом по одноимённой трагедии Уильяма Шекспира. Этот балет — шедевр мирового искусства, воплощенный через музыку и удивительную хореографию. Сама постановка настолько впечатляет, что ее стоит посмотреть хотя бы один раз в жизни.

  1. 3. “Жизель”Композитор: Адольф АданХореограф: Жан Коралли

«Жизель» — «фантастический балет» в двух актах  французского композитора Адольфа Адана на либретто Анри де Сен-Жоржа, Теофиля Готье и Жана Коралли по легенде, пересказанной Генрихом Гейне. В своей книге  «О Германии» Гейне пишет о вилисах — погибших от несчастной любви девушках, которые, превратившись в волшебных существ, до смерти затанцовывают встречающихся им ночами молодых людей, мстя им за свою погубленную жизнь.

Премьера балета состоялась 28 июня 1841 в Гранд-Опера, в хореографии Ж.Коралли и Ж.Перро. Постановка имела огромный успех, были хорошие отзывы в прессе. Литератор Жюль Жанен писал: «Чего только нет в этом произведении. И выдумка, и поэзия, и музыка, и композиция новых па, и прекрасные танцовщицы, и гармония, полная жизни, грации, энергии. Вот что называется балетом».

  • 4. “Щелкунчик”Композитор: Петр ЧайковскийХореограф: Лев Иванов и Мариус Петипа
Читайте также:  Мастеринг - основы, этапы

История сценических постановок балета П. И. Чайковского «Щелкунчик», литературной основой которого стала сказка Эрнста Теодора Амадея Гофмана «Щелкунчик и мышиный король», знает множество авторских редакций. Премьера балета состоялась в Мариинском театре 6 декабря 1892 года.Премьера балета имела большой успех. Балет «Щелкунчик» продолжает и завершает серию ставших классикой балетов П. И. Чайковского, в которых звучит тема борьбы добра и зла, начатая в «Лебедином озере» и продолженная в «Спящей красавице».

Рождественская сказка о благородном и прекрасном заколдованном принце, превращенном в куклу Щелкунчик, о доброй и самоотверженной девочке и их противнике злом Мышином короле, всегда была любима взрослыми и детьми. Несмотря на сказочный сюжет, это произведение настоящего балетного мастерства с элементами мистики и философии.

  1. 5. “Баядерка”Композитор: Людвиг МинкусХореограф: Мариус Петипа

«Баядерка» — балет в четырёх действиях и семи картинах с апофеозом балетмейстера Мариуса Петипа на музыку Людвига Федоровича Минкуса.

Литературным источником балета «Баядерка» является драма индийского классика Калидасы «Шакунтала» и баллада В. Гёте «Бог и баядерка».

В основе сюжета — романтичная восточная легенда о несчастной любви баядерки и храброго воина. «Баядерка» — образцовое произведение одного из стилистических направлений ХIХ века — эклектизма.

В «Баядерке» есть и мистика, и символика: ощущение, что с первой сцены над героями занесен «меч, карающий с небес».

  • 6. “Весна священная”Композитор: Игорь СтравинскийХореограф: Вацлав Нижинский
  • Сюжет как таковой в балете отсутствует. Содержание «Весны священной» композитор излагает следующим образом: «Светлое Воскресение природы, которая возрождается к новой жизни, воскрешение полное, стихийное воскрешение зачатия всемирного»
  • 7. “Сон в летнюю ночь”Композитор: Феликс Мендельсон Хореограф: Фредерик Аштон
  • Изящно отточенная хореография имеет характерный признак Аштона – точность, легкость, беглость.
  • 8. “Спящая красавица” Композитор: Петр ЧайковскийХореограф: Мариус Петипа

«Весна священная» — балет русского композитора Игоря Стравинского, премьера которого состоялась 29 мая 1913 года в театре Елисейских Полей в Париже.В основу замысла «Весны священной» лёг сон Стравинского, в котором он увидел древний ритуал — молодая девушка в окружении старцев танцует до изнеможения, чтобы пробудить весну, и погибает. Работал над музыкой Стравинский одновременно с Рерихом, который писал эскизы к декорациям и костюмам. «Сон в летнюю ночь» — комедия Уильяма Шекспира в 5 актах. Считается, что «Сон в летнюю ночь» была написана в промежутке между 1594 и 1596 годами. Не исключено, что Шекспир создал пьесу специально к свадьбе некого аристократа или к празднованию королевой Елизаветой I дня св. Иоанна Крестителя.Музыкальное сопровождение к пьесе написал в 1826 году Феликс Мендельсон. Две самые известные балетные постановки были созданы в 60-е годы: Джордж Баланчин поставил свой «Сон» в 1962 г. для NYCB, а в 1964 г. это сделал Фредерик Аштон для Royal Ballet.В этой постановке Аштон уплотняет произведение “Сон в летнюю ночь” и сводит его только к лесным сценам, сосредотачиваясь на волшебном короле фей и эльфов Обероне и его супруге Титании, афинских ремесленниках и крестьянах, которые натыкаются на залитую лунным светом волшебную ночь. Балет «Спящая красавица» П.И.Чайковского — Мариуса Петипа называют «энциклопедией классического танца». Тщательно выстроенный балет поражает великолепием разнообразных хореографических красок. Но как всегда, в центре всякого спектакля Петипа — балерина. В первом акте Аврора — юная девушка, светло и наивно воспринимающая окружающий мир, во втором — она манящий призрак, вызванный из многолетнего сна феей Сирени, в финале — счастливая принцесса, нашедшая своего суженого.

Изобретательный гений Петипа ослепляет зрителей причудливым узором разноплановых танцев, вершина которых — торжественное па-де-де влюбленных, принцессы Авроры и принца Дезире. Благодаря музыке П.И.

Чайковского детская сказка стала поэмой о борьбе добра (фея Сирени) и зла (фея Карабос). «Спящая красавица» — подлинная музыкально-хореографическая симфония, в которой музыка и танец слиты воедино.

  1. 9. “Дон Кихот”Композитор: Людвиг МинкусХореограф: Мариус Петипа

«Дон Кихот» — одно из наиболее жизнеутверждающих, ярких и праздничных произведений балетного театра. Интересно, что, несмотря на своё название, этот блестящий балет — отнюдь не инсценировка знаменитого романа Мигеля де Сервантеса, а самостоятельное хореографическое произведение Мариуса Петипа по мотивам «Дон Кихота».

В романе Сервантеса образ печального рыцаря Дон Кихота, готового на любые подвиги и благородные поступки, является основой сюжета. В балете Петипа на музыку Людвига Минкуса, премьера которого состоялась в 1869 году в московском Большом театре, Дон Кихот является второстепенным персонажем, а сюжет сосредотачивается на любовной истории Китри и Базиля.

  • 10. “Золушка”Композитор: Сергей ПрокофьевХореограф: Ростислав Захаров
  • Вот как писал Прокофьев о балете Золушка: “Золушку я создавал в лучших традициях классического балета,» – что заставляет зрителя сопереживать и не оставаться равнодушными к радостям и бедам Принца и Золушки.

“Золушка” — балет в трёх актах Сергея Прокофьева по сюжету одноимённой сказки Шарля Перро.Музыка к балету написана в период с 1940 по 1944 год. Впервые «Золушка» на музыку Прокофьева была поставлена 21 ноября 1945 года на сцене Большого театра. Её постановщиком был Ростислав Захаров.

Справка: Listversе – британский интернет-ресурс, посвященный различным интересным перечням и спискам. Составитель и главный автор, программист и поклонник оперного искусства Джемми Фратер, учредил в июле 2007 года. Читатели также могут присылать свои материалы.

Информация отправляется…

Пока оценок нет. Проголосуйте первым! Щёлкните мышкой, чтобы изменить оценку

Источник: http://rate1.com.ua/nauka/2285/

Лучшие балеты мира: гениальная музыка, гениальная хореография…, Музыкальный класс

Как ни крути, а нельзя обойти вниманием знаменитый шедевр русского композитора в четырёх актах, благодаря которому немецкая легенда о прекрасной девушке-лебеде увековечена в глазах ценителей искусства. По сюжету принц, влюбленный в королеву лебедей, предает её, но даже осознание ошибки не спасает ни его, ни его возлюбленную от разбушевавшейся стихии.

Образ главной героини – Одетты – как бы дополняет галерею женских символов, созданных композитором за свою жизнь.

Примечательно, что автор балетного сюжета до сих пор остается неизвестным, и ни на одной афише никогда не значились имена либреттистов.

Впервые балет был представлен еще в 1877 году на сцене Большого театра, однако первый вариант был признан неудачным. Самая знаменитая постановка – Петипа-Иванова, которая и стала эталоном для всех последующих представлений.

Популярный накануне Нового года балет для детей «Щелкунчик» впервые был представлен публике в 1892 г. на сцене известного Мариинского театра. В основе его сюжета лежит сказка Гофмана «Щелкунчик и мышиный король». Борьба поколений, противоборство добра и зла, скрывающаяся за маской мудрость — глубокий философский смысл сказки облечен в яркие музыкальные образы, понятные самым юным зрителям.

Действие разворачивается зимой, в канун Рождества, когда все желания могут осуществиться – и это придаёт дополнительный шарм волшебной истории. В этой сказке возможно всё: заветные желания станут явью, маски лицемерия спадут, а несправедливость будет обязательно побеждена.

«Любовь, которая сильнее смерти» — пожалуй, самое точное описание знаменитого балета в четырех действиях «Жизель». История погибающей от горячей любви девушки, отдавшей своё сердце обрученному с другой невестой знатному юноше, так ярко передается в грациозных па стройных вилис – невест, умерших до свадьбы.

Балет имел грандиозный успех уже с первой постановки в 1841 году, и в течение 18 лет на сцене Парижской Оперы было дано 150 театральный представлений произведения знаменитого французского композитора.

Эта истории настолько покорила сердца ценителей искусства, что в честь главной героини истории был даже назван открытый в конце XIX века астероид.

А сегодня уже наши современники позаботились о сохранении одной из величайших жемчужин классического произведения в киноверсиях классической постановки.

Эпоха великих рыцарей давно прошла, но это вовсе не мешает современным юным барышням мечтать о встрече с Дон Кихотом XXI века. В балете точно передаются все детали фольклора жителей Испании; и многие мастера пытались поставить сюжет о благородном рыцарстве в современной интерпретации, но именно классическая постановка уже сто тридцать лет украшает русскую сцену.

Балетмейстер Мариус Петип смог умело воплотить в танце весь колорит испанской культуры благодаря использованию элементов национальных танцев, а некоторые жесты и позы напрямую указывают на то место, где разворачивается сюжет. История не утратила своей значимости и сегодня: и Дон Кихот и в XXI веке умело вдохновляет горячих сердцем молодых людей, способных на отчаянные поступки во имя добра и справедливости.

Бессмертная история двух любящих сердец, соединившихся только после смерти навсегда, воплощается на сцене благодаря музыке Прокофьева.

Постановка состоялась незадолго до Второй мировой войны, и надо отдать должное преданным своему делу мастерам, которые устояли против имевших обыкновение в то время порядков, царивших и в творческой сфере сталинской страны: композитор сохранил традиционное трагическое окончание сюжета.

После первого грандиозного успеха, удостоившего спектакль Сталинской премии, было много версий, но буквально в 2008 году состоялась традиционная постановка 1935 года в Нью-Йорке с неизвестным до этого момента публике счастливым окончанием знаменитой истории.

Источник: http://tbf.su/isskustvo-dlya-dushi/luchshie-balety-mira-genialnaya-muzyka-genialnaya-xoreografiya-muzykalnyj-klass

Ссылка на основную публикацию
Adblock
detector